2014年12月28日 星期日

黑白色的童畫世界


每個小女孩都有一個夢想,就是穿上公主的衣裙,在皇宮內睡一個晚上,最好白馬王子給她一個吻......
在迪士尼內公主會跟小烏唱歌,白鴿子會替公主穿衣服,可是,當某天你跑到街上,白鴿子的糞便不經意地落在你的衣服上,這陣子真的醒了過來。但是她.....
Rachel Feinstein用黑與白告訴你故事的真相,跟皇室和迪士尼來一個玩笑。

早在2000年她己開始用雕塑及一些素描打開藝術門檻。
沉醉在16,17世紀巴洛克的建築物及視線沒辦法離開洛可可的華美裝飾,就似被蜘蛛網一絲絲地綑綁住,她要把華麗的過去,用馬車一組組地運到今日的巴黎畫廊內,長期的搬運,馬車看來有點疲累了。

步進畫廊時,看見一部疲憊不堪的馬車在喘氣。
Rachel帶著小女孩的破壞及頑皮性恪,偏不要完整的組合,就把它再扭曲,那兒踏一腳,這邊槌一下,這部車子永遠都屬於她了,誰會對一輛破爛的舊車子感興趣呢!

Rachel用上薄鐵片,塗了厚厚的黑色,完美的工藝,連車子也敬一個禮。

皇室主義的歐洲歷史是她的喜愛讀物,舊時代的宮殿建築,及貴族的衣服都令她願醉不願醒。
她願為迪士尼世界歡呼,看見Marie-Antoinette(法國最後的女皇)的衣裙會驚叫,她把這些法國皇室貴族的遺產感覺帶到美國,編輯新的唯美概念。

用石膏倒模,把衣裙分裂出不同層次,前瑞花紋的地方,挖出空間,有些用草率的手法填上圖案。
歐洲古典文化對今日美國的影響,Rachel有一番解釋,"洛可可主義帶給美國的影響就似Liberace(1919-1987生于美國,有鋼琴奇葩的稱譽,他每次表演都穿上華麗的衣服。),把華麗及才華帶到舞臺上,但迪士尼世界是Gimme兄弟的夢工場,他們創造出飄忽不定的虛幻,讓我們似醉非醉地品嚐美點。

Rachel也來這一套,虛擬的貴族,用當代最潮流的手法創造出來,3D,立體中看見另一度空間,沒風的室內也可以揚起衣袖,不用戴上立體眼鏡也能看見她站立空間及另一度空間,看似華麗但沒配上色彩,粗糙的線條,就似小女孩的塗鴉,咭咭的笑聲自由地佈滿整個空間,她畫了一張立體3D素描。

非常特出的一件作品,當我靠近窗外看時,以為用紙剪上一層層的立體造型,進場地再看清楚,是一塊塊石膏倒模,按形態分件組合而成。
她用石膏畫素描。

Rachel Feinstein 1971年生于美國 Arizona,現居住在紐約,她的作品令人關注,展覽不斷,
在2006年在法國的一個重要展覽令她可以駕起馬車,穿上漂亮的衣裙在歐洲藝術舞臺上佔一個重要的位置。

在她的3D童話世界內,還展出好幾張素描,在一般人的作風都在紙上繪製,但Rachel畫在鏡面上。
沉重的皇宮建築,華美的凡爾賽宮花園,溜達在花池邊,偶然窺見雕像倒影,舉頭看看天上的彩雲,竟然連對面的百葉窗也收入眼簾,現代時空潛伏在過去的區域內,是不是很有趣的感覺呢。

很喜歡這張素描,可以飛揚在古今之間。

幽幽的天使,何故如此悶悶不樂呢?

Rachel沒有用精巧細緻的手法描繪古典,反而用了粗獷的手法畫出華服。
是反貴族主義?無奈地被吸引住,反華美主義?可是又逃不掉魔掌,她還是緊抱住Marie-Antoinette。
她對美學的狂野抗議、無言執著、還是一份敬意呢?

是否很美的素描呢!
 在室內溜轉了一圈,再到門外偷看,看見車子停在室內,還亮起燈,靜默地等待,就似一個有禮貌的伸土,疲了停下來休息。


隔了一個層面再看感覺也不同了。
 揚起衣裙的貴族還是那麼神氣地看著他的車子,喘了一口氣在想,不知道要等多少個世紀才可回家!

在現今的窗框外看見古典的足跡。
Rachel是一個長得很漂亮的藝術家,她愛把自己裝扮成荷李活明星,自嫁給一個很有名氣的丈夫後,這些公主王子故事都發生在她身上,連作品都蓋不了那沉醉的感覺,她要在藝術舞臺上當公主,把作品推向明星級,讓每人都能享受她編寫黑白色的童話故事。





2014年11月2日 星期日

藝術何價



每年一度的Bastille藝術市場在11月份開始,對這類大型藝術市場活動已失去興趣,水準參差,有些作品教人目不忍睹,當然還有內藏的活龍。不想一面倒的推論下,決定看看真面目。
當日天氣好得很,微風中帶著溫柔,天空藍得看不見彩霞。你會與我同遊嗎?

美得很的藍天。
百個攤位在室內張放著,還有幾百個攤子圍繞塞立河兩岸,張起白帳篷各人佔一個空間。
11月份的日子內竟然沒有寒意,熱氣把室內的人迫出河堤邊,氣氛突然揚起藝術的暖流,停泊在每個人的臉上。

眼睛看倦了顏色,轉頭看看藍天休憩一下,跟檔主交談,才感到生命是互動的。
主辦單位給的地圖永遠都令人氣結,找不到前,看不見後,我決定沿河岸走。看見攤子內的東西已擺滿了整個小小的場地,餘下的放到戶外曬太陽。

這並不是一件我喜歡的雕塑,但位置放對了便起了作用,從小人像彎曲的空隙內可以窺見對岸,我喜歡在一個空間內出現另一個空間,或者想尋覓一處避難所吧!

對岸一列白色的帳篷是第二段的攤位。
 雖然吹起微微的河風,也阻不了眼睛的疲累,倒不如喝一杯咖啡,好嗎?

當日除了畫品,雕塑外,還設有售賣咖啡,食物及賣酒的攤子,讓每個來賓不會空著肚子看展覽品。
這咖啡攤子張起帳篷,四週通風,咖啡隨著河風吹進每人的鼻子內,不得不買一杯來提醒提醒。
他和華人妻子在忙個不停,客人靜靜的排起隊,不急不忙地從他們手上接過香濃咖啡,坐在樹下,看著藍白的天空。

檔主忙碌地幹活,令人感興趣的是這座傳統的蒸汽機。

充滿著20年代的蒸汽機,還慢慢地冒起煙,亮起那晶瑩的掛燈,令人幻覺上回到姿態迷人的舊巴黎,上流及貴族附庸風雅地跟藝術家談藝術理論,興致勃勃就買一件作品回家。

今時今日平民起革命,那舊有存在的都令人有點點懷舊情愫。

時間老是抓不住,沒時間懷舊了,喝了咖啡又轉到另一邊,看見美國國寶KINGKONG,它被擺放在行人道側,就似看門人守護店子,忠心的神態令人多看幾眼。
其實它每年都放在同一位置,可算老店主了,每次都瞧一眼便往前行,但今次看見它站的地方後面是封了的停車場出入口處,牆上塗得亂七八糟,鬧得很,它就是堅定的我行我素,好個性的KINGKONG。

我相信它是友善的,樣子傻呼呼,可愛喔!
 人來人住,忘記號碼,也沒理會誰是作者,只看見一堆人在偷看展品,某些人跟藝術家談作品,相討價錢,顯得很熱鬧,我在混亂的人群中窺探一眼,卻實有點趣味。
藝術家利用明暗及錯覺的技巧放在形態上,作品內的結構及理論都省掉了,因為燈光會作出結論,光透過空隙令暗的部份貼在牆上,人型便活在牆壁中,以銅片作物料,物體站得更穩固。


"小姐,你好嗎?"可能站得久,熬不住那沉悶的氣氛。
作品隨便一放,就在垃圾桶旁放了兩張大號油畫,可笑是,天文數字的拍賣價錢,會否放在這些桶子旁呢?

這一個組合令藝術家無言以對。
11月份應該吹起秋風,頸上都掛起圍巾,但今年要把圍巾及大衣脫下來。

樹上的枯葉也來不及跌在地上,地上已留下了乾巴巴的葉子,兩張油畫以樹幹為主題,正與地上枯萎的顏色成一系列。


本來是平平無奇的,一下子成為焦點。

當日是星期六,又碰上假期,就在人來人往的氣氛下吸著週末的空氣。


當日就是在陽光下漫遊幾百個攤位。
 轉到另一邊,排放的都是大型作品,就放在最中心的位置,漂亮的花朵與漂亮姑娘站在一起,是最合配了。

重型的雕塑佔的空間可多呢。


若偶然路過歡迎你到訪Facebook的Hunghung藝誌編專頁,一起喝杯咖啡,好嗎!























2014年10月26日 星期日

洶湧的點心



甚能不讚一聲成功藝術家的瀟洒。
他是藝術操縱者,駕馭在藝術之上,隨心所欲的技巧,自在地創造自由的美。
Markus Lupertz,1941年出生于Liberec(舊捷克共和國,今日德國Reichenberg),1960年到柏林,1970年轉移到Karlsruhe美學院當老師,最後他選擇留在Dusseldorf,在Kunstakademie Dussseldorf美術學院接近20多年。


每一塊木頭在他手上都被雕琢成不覊的人像,在腦內出現的不是英俊秀麗,而是強壯的勇士,他與作品都是力量的象徵,因他生命早已被藝術佔據了。


顏色的放縱,是多麼令人興奮。

他擁有自大的神經線,每一條線都環繞著腦袋,當神經質跳動一下便會出現一鼓藝術的張力。
當他舉起雙手插進泥巴內,不自覺地黏出人形,似是存在的生物,又不屬於人類的一份子,從那個細胞分裂出來?沒法去尋找根源。


就是用粗獷的手法完成的一件雕塑。

Markus在2003年間寫了好幾本書,出版後翻譯了多種語言,70多歲的他,踏著藝術的碎玻璃,經歷了人生的起跌,對藝術嘛!還是不離不棄,更在另-課題上起革命,不想浪費活著的生命。

死亡是人類的陰霾,他就是要你勇敢地面對它。
當步進畫廊的那天,雕塑放在中央,畫則環繞四週,雕塑的力量正被顏色溶解,牆上靜默的油畫快要跳出框框了,我被那強力的臂彎狠狠地抱住,令我喘不到一口氣。

喜歡畫簡單的構圖,粗狠的線條。
美術學院的學生畫的人體只是塗鴉,沒肌肉,沒結構,更沒靈魂,他們不懂生命的熱能在那兒,看Markus的作品,你就體會到除了基礎打得好之外,還要有開放的眼光,接受的胸襟,理解的能力,當然熱忱的追求,才可以在生命裏插上鮮花。

構圖簡單得很,不是胴體美,而是帶出視覺上的力量。

跟某些人談話會發覺言中無味,他們就是欠缺智與識。
沉睡的學識,10多年未有前進一步,讓他沉溺在過往的時光中,打開他們頭顱,一大堆固執的蛔蟲在混動。
他們推翻前進的理論,套進舊觀念,再譜新曲組,欣然地彈奏他們的生命進行曲。
這些人別讓他們醒過來,因為醒了就似手術後麻醉藥散了的痛。



他的力量連框外也佔據了。
或者你會不喜歡Markus的畫和雕塑,過大的人頭,臉孔變了形等等。
他的風格不是雕琢得平滑優雅,在作品內看不見嬌妞造作,大方有氣派地畫出人類內藏的力量。美是深沉的花蕊,慢慢滲出令人回味的飄香。他能站在國際藝術舞臺上40多年,就是Markus的藝術魅力。




2014年10月19日 星期日

天祐我城


靠近我家的區域內,一連兩天的工作室開放日。
一個驟睛驟雨、忽冷忽熱的星期六下午,忘記帶雨傘,也沒多穿一件外衣,就是傻裡傻氣地出門,反正離家不遠,慢慢走吧!
這一區住了很多藝術家,有些電影工作者,音樂團組等。我順著大路來到Sebastien Merandet的住所工作室。他早已在街外張貼指示,隨著指示來到大樓的門外,在按密碼處再加指示,進入升降機緩緩地到達四樓,看見大門微微地開著,當我推開大門時他正站在光線的前瑞,暗淡的層次勾畫出年青的魅力,友善的調子包圍了整個空間,我是風雨中的第一個來賓,看來他還未作好準備,作品就放在小檯上、櫃子旁、電視機前,空間不太大的客廳是溫馨的小家庭,為了開放日不得不移動一下,牆上放著一張東倒西歪的聖母院,看來是他最喜歡的作品。
當我推門的一刻便被那強烈的破壞感吸引住,機械人統管了地球,人的整個形態還健全,但意識及內藏的動力已被封閉起了,我看見女孩左手拿起吸管吮著燃油,右手拿著口紅慢慢地塗在咀上,城市不再出現綠色,滿天正翻動的塵埃厚厚地蓋住整個藍天,沒有四季,不會下雨,看不見太陽,就在一個沒時間限制的日子靜候死亡。
Sebastien說自己很喜歡機械人,連放在畫旁的小東西都是傻呼呼的小銅鐵人。在美國電影內被喻為是未來世界,破爛的樓房沒錢維修,水電不足,人口減少,機械人取代了人類的位置,生命沒價值,因為大家都失掉明天.........
他的作品有說不出的好,似在告訴我們未來的預言。

城市內的惡戰留下多少的僅存者,每個國家城市都在爭取光輝歲月,吹走厚厚的雲海就想吸一口自由空氣,但執權者存在的獨權主義是多麼地瘋狂,機械人和人類只可在設定的區域內行走,就似佈滿銅片的喪屍,沒思想也沒激動,是他們的政策。為香港人爭取民主的前線勇士,就是想撕掉身上的銅片,樂意讓陽光灼傷肌膚,揮一揮黃絲帶撥開天上的雲霧,渴望吸一口真的清新空氣。
用智識控制愚昧,用智慧化解獨權,誰也不想聽到人類走路時發出銅鐵聲吧!

當我看得津津樂道時,陸陸續續有訪客,在點點吵鬧聲中,看見他懷孕的妻子挺起肚子從房內步出來,不久小生命便鬧進他們的範圍裏,溫柔的小蟲蟲會否令他的作品改變感覺呢?在快要離開之制,他說:我喜歡畫機械人,就在家內創作我的畫.......。日間的陽光散照進屋內,把冷冷的鐵照出火光了。

離開了這個居室,在風雨中尋找下一個工作室,尋覓下一個趣味的浪潮。


想拍照片又想拍小銅鋮人,結果兩樣都拍不好! 

美少女很可愛,但她主要食糧是燃油喔。 

這就是放在大廳裡的聖母院,不規則的直線,莊嚴的聖母院也迎歌起舞。 
在他眼內樓房都是千篇一律,沒生命氣息,花草都報滿塵埃。

還未完成的最新作品 ,瘦削的身軀頂起一個沉重的頭顱,可要命。
有時我們就似一個機械人,由別人來操縱我們的一切,要順從還是要反抗呢?沒辨法下結論。
也多餘地說一句,有興趣我的文章到FB.Hunghung來一個讚!










2014年8月31日 星期日

冰淋城下


最近鬧得很熱的莫如淋冰水籌款了!
各人熱烘烘地在家裏的浴室內,點起人名後便淋下放滿冰塊的水桶,把溫暖的身軀暫時冰凍下來,拍下記錄片放進臉書內,證明你確實有這行動。
前陣子臉書的朋友傳來一個冰凍人的自述。頭腦清醒但全身癱瘓的蔡沛倫,只有一雙眼睛能活動,年青的他健康好動,想不到30歲那年得了這個疾病,至今還沒有藥苗可以控制病情。但蔡沛倫未有放棄,以為明天會更好,可是10年的明天,還會令人有希望嗎?
冰凍人無望的聲音,就只能用僅存的眼睛告訴我們,他們的渴求。

上個月法國一台TF1為Gregory Lemarchal逝世10週年舉辦了一個特輯.......
法國Lemarchal夫婦以他們早逝的兒子名義成立了一個基金協會。
當年年青Lemarchal夫婦的第一個兒子Gregory出生時,為他們帶來歡樂,可是20個月的Gregory驗出有先天性粘液稠厚症,令到這個簡單的家庭披了一層灰暗的紗。
小小年紀的Gregory在歌唱方面極有才華,12歲成為法國青少年搖滾歌曲大賽中獲得冠軍,21歲參加法國電視一台的"明星學院"中脫穎而出,天使般的聲音令他拿到冠軍,冠軍的榮譽使他忘記自己的疾病,第一張唱片把他推前一大步,在當紅的氣勢下,經理人為他開了三場演唱會,第一場健康及體力還能應付,當第二場便感到吃力,不得不取消第三場,不久他送入醫院,到第二天便離開了。上天賜給他天使般的聲音,可是只給他23年的歲月,他患的先天性粘液稠厚症,至今還未找到新的藥苗。

前陣子看了一場電影。
17歲的Hazel患了癌症,肺不能供給養氣,只能靠氣管幫助呼吸。
她在一個基督教會的小團體內認識了18歲的Gus,他患上頑固的疾病而被迫切掉一條腿,Gus在18歲前已拿過無數運動獎項,但天性開朗好動的他沒有因為少了一條腿而愁眉苦臉,反而更積極面對不知還有多少時間的生命。當他第一眼看見漂亮的Hazel時已愛上她,年輕人的愛情剛開始幾個月,Gus的舊病復發,堅強的Gus捨不得心愛的Hazel,但病毒橫行,Gus數天後便離開了,Hazel失去深愛的人當然非常難過,但她也不知道自己的明天會否存在,但Gus卻永遠存在她心中。

生命長短在現今世紀下完全沒法控制,惡毒的病原來自何方都令醫學界蒙上一頭煙,無名病毒變成年輕化,就似下了毒咒的巫術,讓每個人汲汲可危,當你拿起冰桶正要淋下時,不只為冰凍人籌款,在其他角落內還有無數人需要幫助。

還有,身體健康的人啊,別整日愁著臉,好好愛借自己身體,及身旁的一切一切。



無謂的擔心、害怕於事無補,凡事知己知彼,未雨綢繆方能百戰百勝

活在當下是每個人必須學習的事

以智慧努力助人助巳

眾生有情,情以自我為中心


把每一天都當作最後一天,還有甚麼放不下的?

希望大家開心每一天。



2014年8月24日 星期日

地球人的位置

           

在2012年巴黎Belleville的工作室開放日那天,我看見人的本性。
充滿生氣的五月,太陽溫溫的光照得暖洋洋,拿著區內藝術家名單的地圖四處尋覓,就想看看藝術家一年下來的成績表現。
我和朋友左穿右插想找一些意想不到的收獲。
開放的工作室內擺放的藝術品實在令人吃不消,我的頭顱冒起了煙快要爆炸,趕快離開到街上吸一口新鮮空氣,當我仰起頭看著飄忽不定的雲彩,緩緩地舒服了,帶著沉重的步伐莫明地轉到街角,就似巫師施法般把我定了下來,看見一排地球在牆上滾動,由報紙組合成的小球體都帶著不覊的個性,街上沒有僵硬的燈光,也沒有死板的檯凳,貼在牆上讓太陽愛甚麼照就甚麼照,路人愛如何看便如何看。
我看見牆上出現的一班人很努力地幹一些很不容易的行動,滾動的圓球比這些小人大幾陪,他們一邊推動又拼命站在圓球的頂上,圓球頂上沒有平面,只能免強容納一個人,在人多球少的情況下沒辨法共存,偶然站在一起,球體便滾一下,不是你倒下便是他滾走,殘酷的鬥爭發生在每個球體上,幸運地緊抱這球體微微地喘氣時,球兒便會輕微一動,哎,又倒下來,看來他們都沒能力保持原狀,在長長的牆壁上看見冒著汗爭取位置的人類,聽到那疲累喘氣聲,一列列的球體就在無形的幻覺上滾動,無形內忍藏殺戮,他們爭奪小球體令我嗅到血腥味......
Philippe Herard就喜歡在街頭巷尾的角落上留下片言片語,簡單的圖像帶出無限思考,每日太陽無私地照著,地球自傲地轉著,你和我同樣地呼吸著,各人都有自己位置,惱來幹嘛!

地球就排在一起滾呀滾


爬到頂上好不容易喔。

報紙貼成的小地球,周邊打上明音,令人看來更有立體感。

唏!別過來。

別以為他們可以共存,不到一秒後便分開。牆角上是Phillppe的霸氣的簽名。

或者某些成功的人都認為這類行動是正確的,可是他們忘記今日你推走某人,他日某人又趕走你........,因為地球是圓的。





2014年8月17日 星期日

再現Mamika


在2012年舊Yahoo Blog曾寫過Mamika,她就在90歲創奇蹟。
每個人都恐懼死亡,但內裏更恐懼年邁。活得精彩的青年、少年及中年後就步入遲暮之年,老的代號就是生病、等待遺棄及死亡!
Mamika生于納粹主義年代,年青的她因流著猶太人的血液,不得不四處躲避,最後移居法國。步入老年後老伴離去,兒孫也不在身旁,開始感到鬱鬱寡歡,孫兒Sacha Goldberger想令祖母開心,為她拍攝一批照片,照片發佈後令到很多人關注,她似注入了活力興奮劑,90歲後有新的人生,生命在色彩的籬笆上糾纏著。

前陣子在半深夜時分,電視播放一部專輯,老年人的晚年生活,電視出現年過半百的長者,在退休後尋找自己生活,在法國藝人到90歲還會開演唱會,Fans也很多,舞臺上,電視裏都有一班不退的長者,她,他們在為自己設計生活形式。公眾人物容易跟蹤動向,平民百姓呢?不言休的便跑去當義工,參加其他活動,甚至於搖滾樂合唱團,扭起不靈活的腰,就是要唱Rock and Roll。
去年看過一套英國電影,一班60歲後的長者,由一個有熱誠的年青女導師帶領下組成搖滾樂團,還多次公開演出,有些年紀大而經常進出醫院,有些被死神招喚,但樂團並未有因此而解散,反而更團結珍惜每一刻,一次的機會來了,參加全英合唱團隊的公開比賽,公公婆婆努力練習,希望可以拿到冠軍,可是,現實是現實,參賽者水平高及充滿活力,評審團看見這班年逾古稀,手持拐杖的老傢伙,一搖一擺地站在舞臺上,還未唱完已落選了,女導師的心血被一班有年齡歧視的評審團毀滅,心有不甘,回頭再要求重唱,多番懇求下終於答應,各人都認真地迎戰,冠軍早已落定,結果拿了亞軍。

每個人都會經歷不同年齡階段,年青沒耐性去理解長者,老年人似乎對生活欠缺活力,閉起門戶等著死亡,遠離社群,胡思亂想的細胞分裂成疾病,令死亡的陰霾靠得近。

英國99歲的婆婆Lillian Weber每日用縫衣機縫製衣服給非洲兒童,二年內完成840件,還有150件在5月份完成,因為她要在100歲前完成1000件小孩衣服,看,現代人可以活到100歲呢!精彩活著每一刻直到人生終結時。
有興趣可以看看這個老人網頁Age uk
wwwlovelaterlife


天使般的Mamika

舉手,別動!

Mamika正為小狗編織骨頭。

孫兒Sacha Goldberger是出色的攝影師,在祖母Mamika的合作下,一輯既可愛又幽默的照片面世了!

不只有super hero的系列,還有生活的一切一切
希望珍惜精彩的每天。




2014年8月10日 星期日

真真假假


迷失在巴黎的畫廊內

顏色斑斕地堆在一起,把整個展覽館擦出歡樂。
調色盤不是放在手裏,瘋狂的藝術家把它拋在半空中,地心吸引力再把顏料緩緩地引下來,我在天空調色盤下漫步,呼吸顏色的氣味。不管你是甚麼年齡、甚麼階層,跳躍頑皮的色澤,都能打開那顆納悶的心。
我想觸摸顏色維他命,但日子似乎在動手術,關閉在手術室內,灰蒙蒙的雲層再次覆天蓋地了,地球又再蒙上一層灰,天災人禍似在分秒必爭地比賽,打開新聞剛看見不幸的報導,來不及難過,隨即又有新的發生,處處令人不安,何時才能完結這漫長的手術呢?
當你伸出手想擁有身旁的一切,原來全都是幻象!
藝術家再從錯覺內跟你來個玩笑,地上出現一攤顏料,霸道地散在四週,似是而非的空間,真的假的都存有疑問。

某年的攝影展內看到一件令人失平衡的作品。
書架被拍了一張照片,因此書架不是實在,檯面上放了一面鏡子,鏡內的倒影更不是實質,兩者都不是真實的,在中央放了真實的石頭,石頭的倒影也被虛擬了,似乎被騙進似是而非體系社群中。

我們每日都呼吸著,捉摸著無數物件,是真的還是假的令人沒辨法判定,當時間一過所有的都似曾相識,過了一秒後真實性又存起懷疑心。藝術家用抽象理念告知我們,看見的不存在真實性,擁有的也沒有永久性,我們是活在夢幻的基因中,或虛或實由科學家作結論吧!


可愛的朋友伸手接起快要掉下來的顏料。

放在頂上的色彩是否很想把它們撕下來呢!

地上的顏料是否散發得有點蠻橫無理!

照片不真實,鏡內更不真實,只能摸一下石頭。

石頭的存在才能喚醒虛無中的實質。

空間中另有空間,我只能這樣解釋。
還有:
真的不忍心告訴你,這個世界只是一個夢